钢笔画经验分享

舒展《遇见黑白》

从11年第一次上站酷到现在有四年了，在这里学习了很多东西，也结识了不少朋友，让我对绘画及设计的认识帮助很大，非常感谢～

经常有朋友留言问我一些关于绘画的问题，回答的也比较零星，所以想做一期我这几年对绘画的理解和一些经验心得。分享给对绘画感兴趣的朋友～也欢迎喜欢绘画的朋友一起来交流学习～如果有不对的地方还请大家多多指教！

开始绘画创作的时候我们脑子里要有一个清晰的观念，就是我想要表达什么？我将赋予它什么？给自己一个创作的定位，还有就是我们要学会对事物翻来覆去的观察和感受，了解事物的本质，愈深刻、愈彻底越好。只有这样我们才能把握住所要表现事物。

这两年我特别喜欢用动物和风景做为主题来进行绘画创作，因为动物的情感更能打动我，我喜欢一切美好的事物，也喜欢用绘画表现一切美好的事物。今年北京下雪后我去了一次动物园，见到了我最喜欢的斑马，拍了不少照片，那天天气还没有放晴，灰蒙蒙的，拍出来的照片光影不是很强，柔柔的，也正是我喜欢的，就想着用来做这次绘画过程的实例。

工欲善其事，必先利其器。能画出自己满意的作品 趁手的绘画材料选用也很重要，为了让大家更好了解作画过程， 我向大家介绍一下我的绘画工具。

我现在常用的钢笔有两支，一支百乐纤扬钢笔，产于日本，笔尖做工细腻而有弹性，笔杆纤长优美，手感舒适，我用来刻画精细部分，另一支是凌美狩猎者钢笔，笔尖圆滑而流畅，笔身轻盈，书写体验非常棒！

由于我喜欢使用灌水钢笔，而且是极细的笔尖，就只能抛弃耐光、耐水、不易褪色的碳素墨水了，而选用非碳素墨水，非碳素墨水的好处就是不易堵塞钢笔，颜色淡，可以让我在作画的时候反复的进行颜色叠加，更好的控制画面的色调。

关于纸张，画钢笔画白卡纸最佳。卡纸密度高，吸水性低，纸面颗粒小，光亮耐磨。为了长期作画，我们在纸张上要选择厚一些的纸，防止上色调后受潮变皱、变形。

其它的绘画材料，我会用到自动铅笔和橡皮，用它来勾画草图，还有针管笔，我用它来调整细节。

上图就是我在北京动物园拍的其中一张，我对摄影就是一个白痴，就是拿着相机或手机对着乱拍一通，然后再从中挑选，选出自己心中比较满意的再进行二次构图，所以还是建议大家多去了解一下摄影，更易于你的绘画创作，不像我这样这么麻烦，当然以后我也会多去学习摄影，说不定以后还会写摄影的经验分享，哈哈哈

为了更好表现作品的主题思想和美感效果，我们要吧现实中真实的事物表现在在一张纸的上面，就要安排和处理它的布局位置。写实就是描绘真实的客观事物，表达我们对客观世界感知的真善美。

开始构图的时候我们要考虑动物本身的结构，我们只有了解了动物内部骨架的组成、肌肉的走势，才能更准确的把握好形体，所以作画的时候我们要认真去观察剖析。

开始作画之前我们先找张白纸进行试笔练线，线条的表现很多种，无论是直线和曲线或者是点画法都有它的魅力之处，我们表现不同的物体或者场景应当选用不同的表现手法，才能让我们所描绘的画面更加精彩生动。

写实钢笔画的基本组成元素就是“线组”，“线组是由三到五根或者五到八根又短又细的线段紧密连成排，然后在连成排线之上再进行线组的排线，就像网格一样，就形成了一个“小面”，这就是写实钢笔画由线到面的组成。

用钢笔开始画黑白调子的时候，我喜欢用局部推移的方法，从一个点开始向外围推移扩散，然后一气呵成。控制明暗调子的时候，要根据动物本身骨骼肌肉变化来处理它的亮灰暗，不能画“平”。而且要注意光线的变化。排线的时候线条要根据动物毛发的走势来画。这样表现才能更加生动。

斑马的毛发细密而柔软，在画毛发的时候我采用短小的线组，这样可以更好的表现毛发的质感。斑马黑色的条纹也是有明暗变化的，千万不要画成黑块，颜色再重的地方也有可以表现的余地，要考虑结构的变化，层次的增加，这样画面才能丰富。

画浅色部分时，我会用笔尖的侧锋来画线组，侧锋可以画出更细腻柔软的线条。用笔的角度、力度和速度可以改变线条的粗细深浅变化，这就是有很多朋友问的为什么画不出细腻的线条。就是你没有把握好用笔的力度和速度。

画耳朵的时候要注意毛发的走势变化，用线不能乱。因为这是一个灰面，我用短促的线条处理而成，线条要随着毛发的走势产生流动性。控制笔尖的细度来增加毛发的质感。

斑马的鬃毛长而且硬，韧性比较好，发梢有一些弯曲开衩，我用长颤线来表现鬃毛，注意毛发的疏密变化，要松散一些，要使毛发透气。

胡须我采用的是留白，这里留白不是一条单纯的白线，而是要根据光影的层数来处理明暗，在预留的同时不要忽略了胡须下面的层次感。

先整体铺一遍灰色的调子，然后再继续进行整体一层一层的深入刻画。这样画的好处就是可以更容易的控制整体色调，下一步我们要对画面加强黑白调的对比，从暗部开始围绕结构变化加深，提升画面空间感和体积感。

深入刻画的时候，要加大明暗的对比度，别忽略暗部的空间感，结构的变化要表现出来。

鼻子这块由于皮肤组织的不同，用线也随着发生变化。画胡须的时候要大胆肯定，这样才会自然，疏密度也要把握好。

最后刻画的时候我也会使用到针管笔，针管笔的笔尖材质是树脂纤维，比较柔软，韧性比较好，可以画出非常细腻的笔触。颜色较淡一些，所以亮部刻画的时候我用到它。

接下来是最后的调整，是最有意思也是最需要耐心的时候，要控制整体色度，暗部与亮部的对比，体积感和空间感的加强，需要我们去用心的思考，然后再一点一点的调整，直到满意为止。

经过反复的调整，现在这幅画算是完成了，我给它取名叫 《遇见黑白》。

在绘画过程中可能还会出现这样或那样的问题，我们要用心去思考去解决问题，从中找到乐趣。我认为绘画本身没有什么规则，它是随心所欲不受束缚的，所以不要去纠结技法的表现，一但有了规范就会失去绘画本身的灵性和乐趣。画画也好，做其它事情也好，一定要遵循自己的本心。